jueves, 16 de octubre de 2014

Consejos para elegir el mejor tatuaje para ti

¿Te quieres tatuar? ¿Todavía no te has decidido por un diseño? A continuación te damos seis consejos para elegir el mejor tatuaje para ti.


1.  Tómate tu tienpo

Visita diferentes páginas web para definir el estilo de tattoo que quieres. Mira la mayor cantidad de fotos que puedas, hasta encontrar el diseño que más te guste.


2. Busca al mejor artista

Elegir al mejor artista para tatuarte es tan importante como el diseño.



3. Elije Según tu tono de piel

Siempre debes elegir un diseño de tatuaje que vaya bien con tu tono de piel. Las tintas de colores suaves se ven bien en pieles claras, mientras que las pieles oscurasnecesitan colores más fuertes o brillantes.


4.  Toma en cuenta los cambios de la vida

Dicen que la vida trae sorpresas y con ella vienen los cambios, así que mejor evita los tatuajes de nombres de personas que pudieran estar de paso en tu vida. La excepción a la regla son los nombre de tus padres, hijos y otros familiares.

5. Elije el lugar donde tatuarte

Para elegir el lugar de tu cuerpo donde tatuarte, tienes que considerar si toleras el dolor y si el tatuaje no dificultará tu búsqueda de empleo, por ejemplo. 


6. Escoge el tamaño

Para elegir el tamaño adecuado, prueba imprimir el diseño del tatuaje en una hoja para ver cómo queda. Tienes que considerar también la zona del cuerpo donde irá y la cantidad de sesiones a las que estás dispuesto a someterte para completar el tatuaje.
El tatuaje es un hermoso arte para dar a conocer nuestra personalidad e ideas. Precisamente por ello, debes estar muy seguro del diseño que te representará y acompañará por siempre.


Post Original BODYART

jueves, 2 de octubre de 2014

TATTOO BLOOD DONATION

Con el fin de desmitificar la creencia popular de que si te tatuas ya nunca podrás donar sangre, la Cruz Roja en Costa Rica lanzó una campaña impresa muy simple pero que comunica perfectamente bien que después de un año puedes volver a donar sangre sin ningún problema.

Sumamente creativo y divertido...

lo que no entiendo es por que está en inglés...






Recuerden, después de un año ya pueden donar

Post Original: Nice fucking graphics




martes, 30 de septiembre de 2014

Cómo hacer que un tatuaje duela menos

Hacerse un tatuaje es un verdadero ritual y para los que realmente disfrutamos tanto de los tatuajes como de cualquier otra forma de expresión del arte de la modificación corporal, hacerse un tatuaje es una experiencia única y con mucho significado. Tatuarse por primera vez en muchas personas genera ciertas dudas e incertidumbres, y la gran mayoría de éstas están relacionadas con el dolor y los procedimientos.


El dolor de los tatuajes

Primero lo primero, permíteme hacerte algunas aclaraciones sobre el tema del dolor. Jamás se puede pronosticar cuánto duele hacerse un tatuaje. Algo que debemos considerar es que si llegamos al local de tatuajes con la idea de que va a doler, probablemente vamos a sugestionarnos y hasta sentir un dolor más intenso, mientras que si llegamos con la idea de que vamos a tatuarnos porque queremos y con la determinación adecuada, probablemente hasta lleguemos a encontrar placentera la experiencia.
En realidad es bastante simple: los tatuajes implican perforar la piel y esto necesariamente conlleva dolor. No importa en qué parte del cuerpo vayas a realizarte el tatuaje ni el tamaño que tenga el diseño, la piel va a ser perforada, así que el dolor se hará presente sí o sí.
Algunas personas tienen más tolerancia que otras al dolor. Hay quienes soportan horas y horas de tatuaje e incluso quienes se realizan tatuajes con métodos antiguos, que implican mayor exposición al dolor, así como también existen personas que se desmayan al ver una aguja... Si eres uno de ellos, bueno, deja de pensar en hacerse un tatuaje.

¿Duele hacerse un tatuaje?

Los tatuajes se realizan de distintas maneras, con distintos tipos de agujas y a distintas profundidades, por lo que es cierto que algunos diseños de acuerdo al delineado del contorno y los tipos de sombra, pueden causar más dolor que otros. En cuanto al dolor en sí, se trata generalmente de un dolor similar al que se produce con una quemadura ligera, acompañado en ocasiones por una pequeña sensación de comezón en la zona.
Las áreas con mayor tejido muscular son en las que generalmente el dolor será más intenso. De todas maneras, un tatuaje es arte, es una marca en tu cuerpo y es un símbolo único que suele representar muchas cosas, por lo que siempre debes estar absolutamente seguro de lo que vas a hacer. Con todas estas aclaraciones, veamos ahora los 5 consejos que siempre funcionan para minimizar el dolor de un tatuaje...

Mantente limpio

Nunca vayas a realizarte un tatuaje bajo el efecto de drogas de cualquier tipo y esto incluye el alcohol. Las drogas provocan que la sangre se vuelva más delgada y cambia ciertos aspectos de su consistencia que pueden provocar tanto un sangrado mayor como una sensibilidad al dolor.


Confía siempre en tu tatuador

Es importante que siempre elijas a un tatuador en el que puedas confiar y con el que tengas una buena relación. Si eliges un tatuador con el que no logras llevarte del todo bien o uno con el que no te sientas realmente cómodo, la experiencia de hacerse un tatuaje puede resultar incómoda y el dolor podrá resultar más notorio. Tengo muchos amigos tatuadores, pero tu eres el cliente y tu eres quien tiene la razón. Aún así: no seas un imbécil, no te pases la sesión a los gritos...


Ten determinación y paciencia

Hacerse un tatuaje correctamente va implicar un tiempo que algunas veces puede ser más largo que otros, pero vale la pena si el tatuaje es verdaderamente una pieza de arte. Por ello debes presentarte a la sesión con determinación y con la paciencia que será necesaria en concordancia al trabajo del artista.


Sé sincero con tu tatuador

Si el proceso te provoca un dolor demasiado molesto, si el dolor es demasiado insoportable o si sientes la necesidad de parar el trabajo es muy importante que le comuniques tu incomodidad al tatuador, ya que puede perjudicar el tatuaje. El tatuador profesional y capacitado para este tipo de situaciones sabrá como actuar brindándote un descanso o bien posponiendo la sesión para continuarla luego y asegurarse de que el proceso se complete adecuadamente.


Intenta mantener la calma

Si el dolor está volviéndose algo intenso, pero crees que aún puedes controlarlo, puedes concentrarte en otras cosas y así distraerte de la situación. Puedes llevar algún reproductor con tus canciones favoritas o las que creas que te pueden ayudar a distraerte del dolor. Irte a tatuar acompañado por alguien que pueda ayudarte con una conversación o bien conversar con el tatuador también es buena idea, aunque ésta última opción no es recomendable ya que puedes distraerlo de su trabajo.
Además de estos consejos para que hacerse un tatuaje duela menos, es muy importante que tengas en cuenta que un tatuaje bien hecho puede ser caro y que nunca debes subestimar el trabajo del artista. Se trata de una marca en tu cuerpo, una obra de arte que quedará allí por siempre, a menos que luego decidas quitar el tatuaje o cubrirlo.

Post Original: Bodyart

jueves, 18 de septiembre de 2014

Los 5 tipos de tatuajes que deberías evitar



Hay tendencias en tatuajes que son muy populares, pero que jamás perderán vigencia porque se convirtieron en clásicos. Pero hay otras modas más bien pasajeras que deberías evitar si quieres no arrepentirte con el paso del tiempo. 

01 - El "tatuaje de transición"
El pasaje de la adolescencia a la edad adulta es un evento importante, pero no por esto debes tatuarte. Un corazón, un tatuaje chino, un tribal porque sí no tiene sentido. Si no te tatúas porque realmente lo sientes, entonces no lo hagas. Nunca es bueno tatuarse cualquier cosa solo por querer hacerse un tatuaje.
los-5-estilos-de-tatuajes-que-deberias-evitar-1.jpgSUNSHINE GIOVANNETTI/FLICKR
02 -El tatuaje "Emo-depresivo"
Cuando alguien quiere llamar la atención se le nota. El tatuaje es una forma muy poco ingeniosa para lograrlo.




03 -El tatuaje "pop" de contexto.
El tatuaje en referencia a la cultura "Pop" siempre nos emociona: un actor o músico que fallece o cierto evento importante en su momento nos parece lo mejor para un tatuaje, pero con el tiempo probablemente no lo quieras llevar más.




04 - Los tatuajes amorosos
Como siempre decimos, el amor no es siempre para siempre. Y las personas cambian. Por esto no debe ser un tatuaje a considerar. Jamás.
los-5-estilos-de-tatuajes-que-deberias-evitar-4.jpgR
05 - Los tatuajes "de la amistad"
A menos que la relación sea muuuuuuuuuuy sólida, evítalo. Un amigo del colegio o un compañero de habitación en la universidad no te hará ser "amigos para siempre". Puede que te lleves una decepción.




Post Original bodyart

miércoles, 27 de agosto de 2014

#AlaChambaEnBici Libertad en la ciudad sobre una bici

Esta semana se cumple un mes desde que me anime a irme a la chamba en bici, mi trabajo queda relativamente cerca de mi casa, el trayecto en transporte publico me toma de 30 a 15 minutos (si lo hago en taxi) y viendo por la ventanilla de los atestados o lentos autobuses, veia a los libres ciclistas que se movilizaban felices entre los autos  y la congestionada ciudad,  un buen dia me dispuse a buscar una bicicleta adecuada para una distancia moderada y que contara con todos los elementos necesarios para un viaje eficaz, ya que la que tenia era una bicicleta muy sencilla para tramos cortos y que me dificultaba el translado en una distancia mayor a los 15 o 20 minutos.





habiendo cambiado de modelo de bicicleta, le dije adios a mi bici sencilla y que me había acompañado en varias aventuras a lo largo de los años  y lo hice via trueque, cambiandola por objetos muy utiles y maravillosos: entonces me contacte con el colectivo Insolente via e mail y rapidamente planearon mi ruta al trabajo partiendo desde mi casa.


Insolente se define a si mismo  como: “una organización de mujeres que desarrolla y promueve proyectos que inspiren la transformación de la movilidad en las ciudades. Fomentamos el uso de la bicicleta, usándola como nuestro medio, pues nuestro fin es una ciudad en movimiento, con menos tráfico, contaminación y estrés. Más tiempo, más salud y más sonrisas.” ¿Qué significa todo esto? Sí, somos un grupo de chicas, pero en ocasiones también colaboran hombres con nosotras. ¿Qué es lo que buscamos? Transformar la movilidad en las ciudades, queremos gente más sana, más feliz y con un tiempo de traslado menor y más seguro. ¿Cómo lo hacemos? Fomentando el uso de la bicicleta. Hay muchas razones por las cuales hacemos las cosas a nuestra manera, pero más allá de argumentar, lo que busco con este texto, es invitarlos a unirse a nuestro movimiento; claro, si es que te sientes identificado. Si después de leer estas líneas, te andan dando ganas de hacer insolencias, no dudes en contactarnos. (al final de este post encontraran los links de contacto)

así me contacte con el colectivo, dos de sus miembros acudieron a mi llamado  y después de inspeccionar mi bici y darme nociones de seguridad nos lanzamos a la aventura, mi ruta es de 8 km de ida y 8 de regreso, transitando principalmente en una avenida que  no tiene grandes complicaciones únicamente algunos baches y coladeras a su paso  y un cruce importante; me mostraron la importancia del uso de  casco, reflejantes y de mantenerme siempre visible a los autos , transporte publico, peatones y demás  vehículos; fue entonces cuando me animé y me di cuenta que no es tan difícil como parece, me ayudaron a darme cuenta de mis capacidades físicas y gracias a la motivación y ayuda que me brindaron las chicas de Insolente fue que me animé a realizar mi recorrido diario en bicicleta.





Tuve un percance relativamente pequeño hace una semana, el cual me ha mantenido inactiva hasta que reemplace la pieza afectada de mi nuevo medio de transporte para distancias medianas y cortas, mi bicicleta sufrió al igual que yo una caída al enrielarme en una coladera y se le enchuecó la estrella, al parecer habrá que reemplazarla, sin embargo esta caída me motiva a ser más observadora y consciente de mi entorno y los obstáculos con los que me encuentro.




Esta experiencia también me lleva a ser mejor conductor de auto, ya que también conduzco uno, la experiencia como ciclista urbana me hizo darme cuenta de la importancia de respetar los espacios reservados para ciclistas y transeuntes, el cuidar no solo mi vehículo, sino también a las personas y vehículos que lo circundan, no invadir espacios y fijarme siempre cuando abriré mi puerta en búsqueda de ciclistas; también me doy cuenta de la irresponsabilidad con la que muchos automovilistas se desplazan en especial los taxis y los microbuses, que no tienen cuidado ni del peatón, los ciclistas o cualquier otro vehículo, causando afectaciones al transito.

Ir a la chamba en bici te da  una sensación de fortaleza, de libertad, es curioso como cambia el caracter al andar en bicicleta, hay empatía y simpatía en algunas personas hacia el ciclista, sin embargo nunca falta algún idiota gritando cosas o haciendo ademanes extraños, pese a eso para mi ha sido una experiencia de crecimiento, confiar en tus propias piernas para llegar a tu destino, con una sonrisa en el rostro.



Para cualquier contacto con Insolente dejo los links

lunes, 18 de agosto de 2014

Rostros cortados por la mitad... Tattooç

Mirando hacia atrás en la historia, una decapitación por una espada (o un hacha) era una forma honorable de morir para un aristócrata o un valiente guerrero. Pero se hizo algo malo, algo que se considera un crimen capital, es probable que vería la guillotina y eso no es nada para presumir. Hay muchas pinturas que representan decapitaciones en eventos como "La ejecución del duque en Tewkesbury en 1471", "La decapitación de San Juan Bautista," y "Ana Bolena en la Torre de Londres en espera de su decapitación." Los tiempos han cambiado, y  es menos violento hoy en día, pero todavía hay una fascinación con cosas impactantes, y cortar la cabeza de alguien en realidad puede ser visualmente interesante si se ilustra por la persona correcta. Los tatuajes incluidos aquí pueden tener nada que ver con las decapitaciones reales en el sentido serio, pero se puede cortar y rebanar para crear composiciones únicas y extrañas...







Tatuajes hechos por:


Post Original: scene 360


jueves, 7 de agosto de 2014

Exposición de moda en el Palais Galliera, los fabulosos 50's

¡Ah, aquellos fabulosos cincuenta! Realmente no quiero revivirlos porque éste era un período en el que las mujeres debían ser encantadoras y suaves, tirar sus chaquetas de hombros amplios de trabajadoras de guerra y volver a ser las pequeñas esposas corteses en controladores corsés.

Pero la propia ropa parece deliciosa: faldas con espumosas enaguas y pechos que se hinchan como la marea, como en esta fotografía de Brigitte Bardot, la insinuante joven actriz francesa.
Suzy Menkes exhibición the 50s
Atuendos diurnos de los 50’s: , Christian Dior, a/w ’49; Christian Dior, a/w ’50; Pierre Cardin, a/w ’58; Jacques Fath, s/s ’55
Foto: Pierre Antoine
Una exposición de moda en el Palais Galliera en París aborda ese período. Toma una visión general de la década mostrando portadas de la revista Elle y Paris Match, las cuales contaron con la estrella de cine Grace Kelly, que se convirtió en la Princesa de Mónaco, en un “audaz” traje de baño de dos piezas. La otra figura de portada favorita era el corpulento Christian Dior, el rey de la costura, cuya compañía fue la mayor exportadora de moda en Francia.
Suzy Menkes exhibición the 50s
Vestidos de día de los años 50's. Pierre Balmain, 1951-52; Jean Dessès, 1955-58; Christian Dior, 1950-51; Paul Daunay, 1952-57; Carven, primavera-verano 1951; Balmain, primavera/verano 1954.
Foto: Pierre Antoine
La muestra Los 50's (hasta el 2 de noviembre), que se centra en la moda francesa de 1947-57, es un triunfo para su comisario Olivier Saillard. Ya que ha juntado, no sólo la magnífica vida de los vestidos de fiesta (preciosos como son) o los inteligentes trajes de día que siguieron a la famosa silueta Bar de Dior, sino también las muchas otras partes del período.

Así como lo arrogante, está lo travieso: los tempranos bikinis de playa – con los lujosos estampados hawaiianos y los tops con copas tipo sujetador; y sombreros, coquetos y frívolos con plumas y atrevidos velos.
Suzy Menkes exhibición the 50s
The New Look: Portadas de los 50's frente a un abrigo de Jacques Fath de la colección otoño/invierno 1948-49 (izquierda) y un vestido de la colección de Dior otoño-invierno 1947. En el otro extremo, el modelo 'Bar' de Dior de 1947.
Foto: Pierre Antoine
Saillard muestra también un buen ojo para los pequeños detalles. Muestra las nobles esculpidas prendas de Cristóbal Balenciaga y los bien torneados vestidos de cadera redonda de Jacques Fath. Pero también hay espacio para un bolso de plástico sin etiqueta con su parte superior decorada con rosas de color rosa que combinan con el decorativo fresco del techo del museo.

La revelación para mí fue el verano en los 50's. Conocía el invierno, con sus elegantes abrigos y trajes, llevados con zapatos desgastados y guantes. Era muy consciente de las faldas rectas hasta las rodillas que convulsionaron a las mujeres y que frenaban su caminar.

Pero qué divertidas eran las coloristas faldas proyectándose desde la cintura y girando en un dobladillo con dibujos. El comisario incluso encontró los cárdigans más deportivos, pantalones Capri y vestidos con faldas plisadas y motivos florales o de lunares. Podrían salir del museo y volver a las calles 60 años después.
Suzy Menkes exhibición the 50s
Sportswear y trajes de baño: Un vestido de algodón de popelín de Hermés de la colección primavera-verano 1952, un conjunto de playa de Jacques Heim, primavera/verano 1947. En las vitrinas los trajes de baño de Jacques Heim (1949-1951).
Foto: Pierre Antoine
Mi favorito fue un vestido de Hermès, aparentemente simple, con su cuello y sus bolsillos pintados con un pincel negro sobre amarillo mostaza. Podría –y debe– estar en el escaparte de Hermès hoy mismo.

Por supuesto, también están los vestidos, que ocupan una gran parte de la exposición, ya sea con todo el glamour de una falda abullonada o reducido a unas pocas líneas en los dibujos gráficos de René Gruau.
Suzy Menkes exhibición the 50s
Vestidos de noche de Christian Dior 1952-55
Foto: Pierre Antoine
Visto de cerca, el trabajo en estos vestidos de gala es extraordinario: los bordados de flores en tres dimensiones en ese espeso vestido de duquesa satinado que parece una escultura sobre el cuerpo.

Saillard también está deseoso de mostrar la inventiva, como en un vestido de Madame Grès, que ilustra su capacidad para plegar y drapear ricos materiales como el terciopelo.
Suzy Menkes exhibición the 50s
Vestidos: Desde la izquierda, vestido de Christian Dior de 1953-54; vestido de tul bordado de 1947 de Jacques Fath y vestido de noche de seda y terciopelo de Madame Grès, otoño-invierno 1956.
Foto: Gregoire Alexandre
Luego está la lencería. Toda la década se centró en las medias de nylon, ese sueño de los años de la guerra cuando las elegantes damas francesas dibujaban una falsa costura en la parte posterior de sus piernas. En exhibición están las más finas medias con las firmas Givenchy o Balenciaga en el punto en el que se llevaban recortadas con una liga por el muslo.
 
Suzy Menkes exhibición the 50s
Medias de Givenchy, Balenciaga y Christian Dior, y lencería de 1955.
Foto: Pierre Antoine
Me pareció tan hermoso que el corsé de color nude estaba ataviado con encajes y lazos, que casi me olvidé de lo incómodo y controlador que debió ser.

Es difícil tomar un período tan remilgado como los 50's y hacerlo parecer intrigante. Sin embargo, Olivier Saillard ha usado su inteligencia y su gusto incluso para escoger cuidadosamente clips de película de desfiles de moda de las casas de la Alta Costura. (Las modelos parecen abuelas para los parámetros de hoy en día).
Suzy Menkes exhibición the 50s
Christian Dior por Yves Saint Laurent, Vestido de noche Aurore corto, s/s 1958
Foto: Eric Emo / Galliera / Roger-Viollet
La exposición del Palais Galliera desafía unos cuantos clichés de la moda. Cristóbal Balenciaga no sólo hizo formas arquitectónicas que ensombrecían la silueta, sino también saltarines vestidos con guirnaldas de tela en el dobladillo. Y del particular estilo de los 50's llegó otro "nuevo look", como Yves Saint Laurent modernizando a Dior, y luego André Courrèges hizo trajes que crearon una ruptura con el período de post-guerra, catapultando el estilo a los swinging 60's.
Suzy Menkes exhibición the 50s
Muestra del diseñador Andrés Romo en Alta Roma’s A.I. Artisanal Intelligence
Foto: Ariel Gabriel La Rosa, Desiree Bazzo / Luca Sorrentino



Post original VOGUE